Recordando al Trío Los Panchos

Recordando al

Trío Los Panchos

CARTA ABIERTA

Frank A. Chávez

LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACIÓN

Hace mucho tiempo he querido enviarles esta carta urgiendo que la Academia haga un esfuerzo para honrar al Trío Los Panchos. Cada año veo las ceremonias de los Grammys y los Latin Grammys. Veo a muchos cantantes y músicos ganar premios. Veo como honran la memoria de muchos músicos, cantantes, compositores, pioneros de la música, PERO se han olvidado de una verdadera leyenda. Me gustaría que La Academia Latina De La Grabación se interesara en honrar la memoria de Los Panchos. ¿Por qué?

A ver si esto sirve para explicarles el motivo:

El Trío Los Panchos se fundó en la ciudad de Nueva York en el año 1944. Ellos eran originalmente un grupo folklórico mexicano. Dos de sus integrantes, Alfredo Gil y Chucho Navarro habían formado parte del grupo folklórico mexicano El Charro Gil y sus Caporales. Éstos formaban parte del elenco de la “Cadena de las Américas” que trasmitía desde los estudios de la Columbia Broadcasting System (CBS) en Nueva York. Estos programas fueron establecidos a sugerencia del Presidente Estadounidense, Franklin Delano Roosevelt, que temía por la presencia de los nazis en Sudamérica. Juan Domingo Perón, el mandatario de Argentina, era aliado de los alemanes y les enviaba grano y ganado de las Pampas argentinas. Además de música, la “Cadena de las Américas” trasmitía información sobre el conflicto en Europa y las mentiras de Adolfo Hitler y Benito Mussolini.

Cuando El Charro Gil (Felipe Gil), hermano mayor de Alfredo Gil, incluyó a su recién casada esposa, Eva Garza, al conjunto, Alfredo y Chucho (quienes eran parte de Los Caporales) no quedaron conformes. Ellos querían ser un trío como el Trío Tariácuri ó el Trío Calavera, que estaban experimentando mucha fama en las películas y grabaciones en México. Cuando se terminó el contrato con la CBS, Felipe anunció que se iba de gira por el Caribe y Sudamérica. Entonces, Alfredo y Chucho decidieron salirse del grupo, y Felipe, Eva y dos nuevos integrantes de Los Caporales partieron en gira. Alfredo y Chucho se quedaron en Nueva York.

Cantaron juntos como un dueto, pero anhelaban ser un trío. Encontraron una primera voz: Esperanza López. No funcionó porque su marido el famoso compositor mexicano, Chucho Monge (autor de “México Lindo y Querido” y “La Feria de las Flores"), se opuso. Entonces, en una fiesta escucharon a un joven cantante puertorriqueño, Hernando Avilés, cantar. A Gil le gustó la voz y pensó que sería él perfecto para la primera voz del trío que querían formar. Poco después lo buscó dondequiera, pero no podía localizarlo. Es que Avilés se había ido de gira como vocalista de una orquesta latina.

Cuando regresó dieron con él y Alfredo le propuso que formaran un trío. Avilés estuvo de acuerdo. Es que Hernando ya conocía la música mexicana. Él había formado un dueto con un músico mexicano en Nueva York: el Dueto Azteca. El nombre que escogió Alfredo fue uno muy mexicano: PANCHO. Es que los norteamericanos conocían bien el nombre de Pancho por Pancho Villa. Era además, un nombre fácil de pronunciar. De primero, Chucho Navarro, no estuvo de acuerdo con el nombre, el cual el consideraba “vulgar”. Pero, Alfredo se amachó. Era un nombre con un significado grande para los mexicanos ya que así se llamaba también el mártir de la Revolución Mexicana: don Francisco “PANCHO” Madera.

En ese tiempo, también Walt Disney había lanzado a un personaje muy colorido: Pancho “Panchito” Pistolas, un gallo de pelea mexicano. Este hizo su debut, en 1944, en la película “The Three Caballeros” (Los Tres Caballeros) y fue un éxito. Esta película se hizo a sugerencia del Presidente Roosevelt, y Disney y varios miembros de su equipo hicieron un viaje especial de “Buena Voluntad” a América Latina. En este viaje recogieron muchas ideas que trajeron con ellos para luego usarlas en sus películas.

El pueblo latino (especialmente el boricua) pronto apoyó a Los Panchos en Nueva York. Cantaban en varios clubes nocturnos en Nueva York y en el famoso Radio City Music Hall, muchas veces al lado del famoso Xavier Cugat y su Orquesta. Luego, fueron contratados para cantar por la “Cadena de las Américas” por la CBS. Luego grabaron discos con CODA y SEECO, para luego firmar contrato con la poderosa Columbia Records (ahora Sony). Durante la Segunda Guerra Mundial, Los Panchos entretenían a los reclutas en los campos de soldados, y visitaba a los heridos en los hospitales militares. Alfredo Gil también fue reclutado (enlistado) en el Ejército norteamericano. Durante esa temporada, Avilés y Navarro siguieron como un dueto, hasta que le dieron de alta a Alfredo Gil del servicio militar al terminar la Segunda Guerra Mundial en 1945. Después vinieron las giras a Sudamérica (Venezuela y Brasil). En 1947, en rumbo a Nueva York del Brasil, pararon en Puerto Rico por primera vez. Fue algo increíble. El pueblo puertorriqueño los recibió como verdaderos ídolos. Ya se conocían por sus discos grabados por la Columbia.

Felipe Valdés Leal, director artístico de la CBS en México, los había oído en Nueva York, y quería llevárselos a México. Ya se había llevado las matrices de grabaciones de discos del trío para prensar en México. En 1947, la CBS había entrado a México, y la compañía estaba batallando en su infancia. Cumplido su contrato con la “Cadena de las Américas” Los Panchos fueron a México por primera vez en 1948. Cuando llegaron fueron recibidos con muchos honores. Los periódicos, las revistas, todos los medios de comunicación no hablaban de nadie más sino de Los Panchos.

¿Por qué tanto alboroto? Los Panchos tenían un sonido muy distinto. Gran parte de su estilo venía del “requinto”, un instrumento que inventó Alfredo Gil. El requinto es una guitarra más pequeña en tamaño afinada una cuarta más alta que la guitarra normal. Otra cosa diferente era el modo en que Alfredo Gil tocaba la guitarra. No usaba una púa, sino tocaba la guitarra usando los dedos de la mano a la manera de los guitarristas clásicos como Andrés Segovia. Las cuerdas eran de nylon.

Aunque empezaron interpretando canciones folklóricas mexicanas y algo del repertorio iberoamericano, Los Panchos después empezaron a grabar boleros. Ahí, encontraron su nicho. Cada disco era un éxito rotundo. En México, tuvo Discos Columbia que contratar a su rival, la RCA Víctor Mexicana, para que les ayudara a prensar discos de Los Panchos. Era tan grande así la demanda. Gracias a Los Panchos se salvó la Columbia que estaba en peligro de bancarrota en México.

Empezaron sus presentaciones por la XEW “La Voz de la América Latina desde México,” la radiodifusora más poderosa de América Latina. También empezaron sus actuaciones en el Cine Nacional. La primera película donde intervino el Trío Los Panchos fue “En Cada Puerto Un Amor” con Pedro Galindo, Domingo Soler y Blanca Estela Pavón en 1948. Después hicieron su aparición en más de 30 películas (El Gran Campeón, No Me Quieras Tanto, Rayito de Luna, El Sol Sale Para Todos, Cuando el Alba Llegue, La Negra Angustias, Un Milagro de Amor, Hipócrita, Callejera, Una Gallega en México, Mujeres en Mi Vida, Yo Quiero Ser Mala, Amor de la Calle, Perdida, Aventurera, Negro es Mi Color, Si Yo Fuera Una Cualquiera, Ritmos del Caribe, Una Gallega Baila Mambo, Solamente Una Vez, Miradas Que Matan, Cantando Nace el Amor, Los Mujeriegos, Muertos de Miedo, Bolero Inmortal, El Fantasma de la Casa Roja, Nuevo Amanecer, El Hombre Inquieto, Miradas Que Matan, Viva México Que es Mi Tierra, El Jibarito Rafael…) También filmaron en Cuba “Rincón Criollo” y en Brasil “Carnaval Atlântida” (a.k.a. “Carnaval en Río") en 1952. Esta fue la “Época de Oro” de Los Panchos. Como el Rey Midas todo lo que tocaban era oro.

Después empezaron las giras por el Caribe, Centro y Sudamérica. En todos los países latinos la llegada de Los Panchos era algo de suma importancia. Los seguían por las calles sus admiradores y admiradoras. Llenaban teatros y estadios de deportes. PERO no todo iba bien entre los integrantes del trío, especialmente entre Alfredo Gil y Hernando Avilés. En Chile vino la separación en 1951. Disgustado Avilés volvió a México, y Alfredo y Navarro partieron hacia Bolivia sin su primera voz. Ahí, sabiendo que estaban Los Panchos, vino a verlos un muchacho boliviano con unas canciones suyas. Quería ver si les gustaban. Ese muchacho era Raúl Shaw Boutier y se convertiría en la nueva primera voz de Los Panchos. Navarro le cambió el nombre a Raúl Shaw Moreno (Moreno era el apellido de su madre). Con Shaw Moreno Los Panchos se fueron a Brasil, y ahí filmaron la película “Carnaval Atlântida”. Con él también entraron al mercado japonés, convirtiéndose en verdaderos ídolos allá. Duró menos de un año Shaw Moreno con Los Panchos.

Luego, a sugerencia del compositor puertorriqueño Rafael Hernández, Alfredo Gil y Chucho Navarro, trajeron al grupo al puertorriqueño, Julito Rodríguez en 1953. Con Julito, visitaron por primera vez Europa y el Medio Oriente (Líbano). Fueron muy populares en Grecia y sobretodo, en España, quienes solo los conocían por sus grabaciones. Ahí, grabaron bajo la dirección del compositor español, Augusto Algueró. Después Julito tuvo problemas de salud y tuvo que dejar el grupo. De nuevo, en 1956 entra Hernando Avilés en su segunda etapa con el trío, pero continúan las desavenencias entre Gil y él, y de nuevo Avilés deja al grupo en 1958. Luego, desde la Argentina, donde estaba actuando el trío, le llama Alfredo Gil por teléfono a Johnny Albino en Nueva York que vaya allá para formar parte del trío. Johnny ya había sustituido a Avilés en Nueva York cuando éste se enfermó y no pudo cumplir con un contrato, y ya estaba familiarizado con la música del trío. Johnny permaneció durante 10 años con Los Panchos. En Nueva York, Johnny tenía su propio trío: el Trío San Juan.

Durante su estadía, el trío grabó en Nueva York tres elepés muy exitosos con la cantante americana, Eydie Gormé: “Amor”, “Más Amor” y un disco navideño “Navidad Means Christmas”. “Amor” (1964) estuvo 22 semanas en las carteleras de éxitos de Billboard, y fue seleccionado como el “Álbum del Mes” por el Columbia Music Club, vendiendo sumas millonarias. Se presentaron con Eydie Gormé en tres programas muy importantes de EE.UU.: “The Ed Sullivan Show”, “The Hollywood Palace” y “The Tonight Show”.

Con Albino el trío dio vuelta al mundo. Se presentaron en todos los continentes menos Australia y Antártica. En Japón fueron verdaderos ídolos y grabaron discos en japonés. Visitaron a China y la Unión Soviética, cuando pocos artistas del Oeste viajaban en esas tierras. Inglaterra, Francia, Italia, Portugal, España, Grecia, Marruecos, Egipto, Turquía, Líbano, Israel, Jordán, Irán, Indonesia, Hong Kong, Filipinas conocieron a Los Panchos. Se presentaron en todas las ciudades importantes de Estados Unidos y México. Estuvieron en Canadá, el Caribe, y en Centro y Sudamérica. Grabaron en la época de Albino un álbum estilo country en Nashville, Tennessee, con el famosísimo grupo The Jordanaires, que acompañara a Elvis Presley, Jim Reeves, Patsy Cline y otros en grabaciones. De ahí, salieron dos éxitos rotundos “Celoso” (Jealous Heart) y “Solitario” (Oh, Lonesome Me).

Fueron la inspiración de cientos de tríos en el mundo hispano: Los Jaibos, Los 3 Diamantes, Los Tecolines, Los 3 Ases, Los 3 Caballeros, Los Santos, Los Fantasmas, Los Pao, Los Dandys, Los Delfines, Las Sombras, Los Galantes, Los Astros, Los 3 Reyes, Los Duendes, Trío Gema en México; el Trío Los Kintos, Trío San Juan, Trío Santurce, Trío Los Romanceros, Trío Los Condes y otros en Puerto Rico; Trío Los Embajadores de Ecuador; Trío Los Isleños y el Trío Dalmar de Colombia; Los Santos y Los Nocturnos de Argentina, Los Tres Sudamericanos, y muchos más. Después que introdujo el requinto Alfredo Gil todos los tríos siguieron la corriente. Surgieron entonces grandes requintistas, verdaderos maestros del instrumento como Sergio Flores (Los Tecolines), Juan Neri (Los Ases), Armando Navarro (Los Dandys), Saulo Sedano (Los Diamantes), Félix “Ola” Martínez (Trío San Juan), Alvaro Dalmar (Trío Dalmar), Benjamín “Chamín” Correa (Los Caballeros) y Gilberto Puente (Los 3 Reyes).

Después de Albino entró al trío el primer primera voz de origen mexicano en 1966: Enrique Cáceres. Con Cáceres el trío grabó las canciones de Armando Manzanero, quien revolucionó la música romántica de México. Grabaron un disco de la música de Pedro Flores. Grabaron con mariachi, y en 1971, uno en homenaje a Javier Solís, utilizando y combinando la voz de Los Panchos con la del ya finado ídolo, Javier Solís. Javier Solís fue descubierto por Los Panchos, y fue el entonces primera voz del trío, Julito Rodríguez, quien le hizo una audiencia para él con el actual director artístico de CBS, Felipe Valdés Leal, quien le firmó un contrato con la Columbia. También grabaron, en 1968, con la famosa cantante italiana, Gigiola Cinquetti, ganadora del Festival de la Canción en San Remo, Italia. También, en 1971, en Argentina grabaron otro elepé con Estela Raval, ex-vocalista del grupo Los Cinco Latinos. Después, Cáceres dejó el grupo y se convirtió en solista, y entró otro mexicano, Ovidio Hernández. Fue con Ovidio que el trío tuvo un éxito rotundo con la canción “Basura” de Alfredo Gil.

Además de increíbles músicos, otro de los grandes motivos por el triunfo del trío fue que Alfredo Gil y Chucho Navarro fueron inspirados compositores. Gil compuso joyas como “Solo”, “Un Siglo de Ausencia”, “Me Castiga Dios,” “Sin Un Amor” (con letra de Chucho Navarro), “No Te Vayas Sin Mí”, “Ya es Muy Tarde”, “Mi Única Verdad”, “Cien Mujeres”, “Te Fuiste”, “Burla”, “Horas Nuestras”, “Hija de la Mala Vida”, “Verdadero Amor”, “Caminos Diferentes”, “Lupita”, “Remójame los Labios”…y su obra maestra “Mi Último Fracaso” que dio vuelta al mundo. Muchos artistas hicieron “cover” de ella: Los 3 Ases, María Victoria, Fernando Albuerne, Alberto Granados, José Feliciano, Tito Rodríguez, Los Tecolines, Francisco Xavier, Los Chicanos, Fabiola Méndez, Trío Esperanza, Santos Morales, Fernando Arias, Pablo Milanés, Guadalupe Pineda, Nana Caymmi, Sonia López, Tetsuya Nakamura, Lola Flores, Dolores Duran, Marco Antonio Muñiz, Lucía Méndez, Angélica María…para mencionar algunos. Pedro Infante se la cantó a Silvia Pinal en la película mexicana “El Inocente”. Chucho Navarro también fue un inspirado compositor de éxitos internacionales como “La Corriente” que grabaron tantos incluso Javier Solís, Miguel Aceves Mejía, Marco Antonio Muñiz y Laura Canales. Otros éxitos suyos incluye “Una Copa Más”, “Cosas Que Pasan,” “Aquí Vengo”, “Jamás, Jamás”, “Lo Dudo”, “Perdida”, “Rayito de Luna”, “En Tu Camino”, “Amor de Maldición”, “Cruel Filosofía”… Cuenta Navarro que compuso “Rayito de Luna” inspirado por un farol de un anuncio eléctrico que veía desde su ventana en el Hotel Belvedre en Manhattan, que se prendía y apagaba. “Rayito de Luna” fue un éxito rotundo para el trío. En México, la película “Rayito de Luna” (1949) fue la inspiración para una película en donde también interviene el trío al lado del gran actor mexicano, David Silva. Son muchos los “covers” de esta canción (Nana Mouskouri, Vicente Fernández, Estela Núñez, Brown Express, José Feliciano, Marco Antonio Muñiz, La Rondalla Tapatía, Johnny Hernández, Carlos Lico, Alfredo Sadel, Flaco Jiménez…).

Lamentablemente, Ovidio Hernández se enfermó en una gira que hacía el trío en Sudamérica. En Perú, se le infectó un ojo, lo descuido y ya de regresó en México, fue internado en un hospital donde murió a causa de meningitis, causado por la infección del ojo. Fue un fracaso muy grande para Los Panchos. Ovidio murió joven, y Los Panchos hasta pensaron jubilarse del trío. En una ocasión hasta el presidente de México les pidió que no deshicieran el trío, quien México consideraba como un tesoro nacional.

Así fue, continuaron encontrando una nueva voz prima en Rafael Basurto. Con Basurto continuaron las giras internacionales. Muy populares allá en España, grabaron un éxito enorme “Si Tú Me Dice Ven” de Alfredo Gil. Esta canción conocida como “Lodo” en México, vendió sumas millonarias en España. Esta canción le dio mucha popularidad al trío en la Península Ibérica. Pero, en 1981, Alfredo Gil decide jubilarse y retirarse del grupo. Ya había integrado al grupo a su hijastro, Gabriel “Gabby” Vargas para entrenarlo para que lo sustituyera como el nuevo requinto del grupo. Gabby había ganado el primer lugar en un concurso para ver quien se quedaba como el nuevo requintista de Los Panchos. Como era menor de edad, Alfredo tuvo que adoptarlo. En Argentina grabaron un elepé “Esencia Romántica” con la argentina, María Marta Serra Lima. Fue todo un éxito. Esto sería lo último que grabara el maestro Alfredo Gil con Los Panchos.

De ahí, en adelante siguió el trío con Rafael Basurto (primera voz), Chucho Navarro (segunda voz y segunda guitarra) y Gabriel “Gabby” Vargas como (tercera voz y requintista). Estuvieron juntos por varios años cosechando éxitos. En España grabaron el álbum “Hoy,” pero Chucho iba envejeciendo y su salud quebrantando. La víspera de Navidad de 1993 falleció uno de los más grandes músicos de América Latina de todos los tiempos, Chucho Navarro. Sus canciones continúan siendo favoritas. “Rayito de Luna” la han grabado muchos incluso, José Feliciano, Freddy Fender, Johnny Hernández, Carlos Lico, Marco Antonio Muñiz….Fue el título de una película, como lo fue “Perdida” que también grabaron Fernando Fernández y Javier Solís. Alfredo Gil falleció en 1999. Además de un enorme compositor, fue el inventor del requinto que revolucionó la música de tríos.

Habido mucha polémica en México desde que fallecieron Chucho Navarro, y por cierto hasta antes de que muriera Alfredo Gil. Hubo mucha controversia cuando se grabó un disco utilizando las cintas de las voces del Trío Los Panchos mezclándolas con la voz de José Luis Rodríguez. José Luis “El Puma” jamás consultó a los otros integrantes vivientes de Los Panchos (Basurto, Cáceres, Rodríguez y Albino). Sin embargo, fueron tres elepés que grabó así “El Puma” y fueron grandes éxitos. Algunos dijeron que gracias a estos álbumes recuperó su popularidad “El Puma” quien hacía tiempo que no pegaban sus canciones.

Desde entonces han surgido muchos TRIO LOS PANCHOS, ó sea, que se dicen ser Trío Los Panchos, pero el auténtico Trío Los Panchos murió con Chucho Navarro en 1993. Alfredo Gil, sin embargo, dio su autorización a varios grupos en México y en España que se llamaran Los Panchos. Estos son solo una sombra de lo que fue el trío original. Rafael Basurto, el último primera voz del trío tenía uno, Gabby Vargas, el último requintista otro, y otro lo trae Chucho Navarro Jr. ¿Cuál es el verdadero? Chucho “Chunny” Navarro (hijo de Chucho Navarro y Caridad Vázquez que con su hermana, Mercedes, formaron Las Dolly Sisters, bailarinas que traía Pérez Prado) y su hermano, Martín, también estuvieron con Los Panchos haciendo coros cuando vivía Chucho.

A pesar de todos estos problemas (algunos hasta de índole legal) la contribución de Los Panchos es enorme. Por algo les llaman “Los Embajadores de la Canción”. Ellos grabaron además de boleros: baladas, bambucos, boleros morunos, cha cha chas, chôros, claves, corridos, cuecas, guajiras, guarachas, guaranías, huapangos, joropos, merengues, paisajes, pasillos, pasodobles, porros, rancheras, sones, sones jarochos, sones jaliscienses, taquiquiris, tangos, tonadas, valses, valses peruanos y zambas. Han grabado homenajes a la música de México, Puerto Rico, Venezuela, Paraguay, Perú, España, Argentina y Japón. También grabaron homenajes a los enormes compositores de América Latina: Agustín Lara, Ernesto Lecuona, Rafael Hernández, Álvaro Carrillo, Carlos Gardel y Pedro Flores. Grabaron también la música de José Alfredo Jiménez. “Pa’ Todo el Año” y “Media Vuelta” fueron verdaderos éxitos para el trío. Entre los que han grabado homenajes a Los Panchos encontramos a Vicente Fernández (ganó un Grammy por su homenaje), Alfredo Sadel, Trío Los Lancers, Carlos Lico, Trío de Rey Arroyo, Paquitín Soto, Manoella Torres, Trío Los Jaibos, Los Pasteles Verdes, Tropical Sound Orchestra…

Se han escrito varias biografías. La primera fue la de Lcda. Edna Abruña Rodríguez de Puerto Rico en su libro Los Panchos, la Mejor Agrupación de Voces y Guitarras de Todos los Tiempos (1991). Luego, Tito Ortiz (también boricua) escribió dos libros maravillosos sobre Los Panchos: A Tres Voces y Guitarras (1992) y Los Panchos/Historia y Crónica ( 2004). En Colombia Jaime Rico Salazar narra el fenómeno de Los Panchos en su obra maestro Cien Años de Boleros (Centro Editorial de Estudios Musicales, 1987) e igual Herán Restrepo Duque en su Lo Que Nos Cuentan Los Boleros (Centro Editorial de Estudios Musicales, 1992). En México el Dr. Pablo Dueñas también nos cuenta sobre la increíble historia de Los Panchos en Un Siglo de Boleros y su monumental Historia Documental del Bolero Mexicano (Asociación Mexicana de Estudios Fonográficos, 1990). Actualmente, el panchista número uno en México, Arnulfo Tamez, está preparado su biografía de Los Panchos, y Gustavo Leal Benavides (autor de El Último de los Grandes Tríos) nos ha brindando mucha información sobre Los Panchos en su blog “Los Mejores Tríos de América”. La esposa de Rafael Basurto, Celina Fernández, el último primera voz de Los Panchos, también ha escrito una biografía de Los Panchos (Martínez Roca S. A. 2005). El sueco Claes af Geijerstam también nos habla de la influencia de Los Panchos en su Popular Music in México (University of New Mexico Press, 1976) como igual el periodista méxico-americano Ramiro Burr en The Billboard Guide to Tejano and Mexican Regional Music (Billboard Books, 1999). Ed Morales ha hecho lo mismo en su The Latin Beat (Da Carpio Press, 2003). Rafael Basurto también mantiene por la Internet su blog oficial de LOS PANCHOS y el boricua Carlos Font, otro allá en California titulado “Recordando al Trío Los Panchos”.

¿Por qué honrar a Los Panchos? Son una leyenda. Los Panchos nunca recibieron un Grammy porque cuando ellos estuvieron activos no se reconocía a los artistas latinos. Los Panchos nunca recibieron un Disco de Oro o Platino de la RIAA. ¿Por qué? Porque no se guardaban cuentas de los discos latinos. Dejaron su huella, revolucionaron la música latina. Aún causan admiración y controversia.

Nadie en el medio artístico latino ha tenido tanta influencia y fama como Los Panchos. Antes de que grabara Julio Iglesias en varios idiomas, ya Los Panchos lo habían hecho. Grabaron en español, griego, inglés y japonés. Se presentaron en lugares muy importantes como Carnegie Hall, Bellas Artes, Madison Square Garden, Radio City Music Hall, Sankei Hall… Cantaron ante todos los presidentes de México (desde que vinieron a México 1948), el Shah de Irán, y otros dignatarios. Tuvieron un show por la televisión venezolana con el tenor Alfredo Sadel. Grabaron más de mil canciones y grabaron mas de 200 elepés.

¿Cuál otro artista hispano ha dejado tan grande huella y ha logrado tanto?

¡Ninguno!

Gracias por leer esto. Ojala el comité de premios se interese en honrarlos.

Gracias se despide con mucho respeto,

Frank A. Chávez

Fchavez@wfisd.net

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